孝义碗碗腔的艺术特点是什么是孝义碗碗腔的艺术特点是唱腔中的真假声混用的。

　　那么关于孝义碗碗腔的艺术特点是什么以及孝义碗碗腔的人文历史价值，孝义碗碗腔的由来，介绍孝义碗碗腔，孝义碗碗腔唱段大全，孝义碗碗腔剧团演员详细介绍等问题，小编将为你整理以下的知识答案：

孝义碗碗腔的艺术特点是什么

　　孝义碗碗腔的艺术特点是什么是孝义碗碗腔的艺术特点是唱腔中的真假声混用。演唱的时候，真声多用于小生、小旦和青衣，假声则多用于拖腔，由此形成真假声混合使用的特点，此外，老生、老旦、须生、小丑都使用真声，而花脸经常使用脑后音和喉音，演出的过程中有齐唱、重唱、伴唱等多种形式的。

　　孝义碗碗腔的艺术特点是唱腔中的真假声混用。

　　演唱的时候，真声多用于小生、小旦和青衣，假声则多用于拖腔，由此形成真假声混合使用的特点，此外，老生、老旦、须生、小丑都使用真声，而花脸经常使用脑后音和喉音，演出的过程中有齐唱、重唱、伴唱等多种形式。

　　孝义戏曲中流行最广的剧中就是碗碗腔，整个腔调和谐硬朗，但又婉转缠绵，整体韵味优美，代表剧目有《风流父子》、《风流婆媳》、《三上桃峰》、《柳树坪》、《酸枣坡》等，这些剧目在增强民族团结、凝聚民族精神、激励民族斗志方面起到了重要作用，深受广大群众的喜爱。

　　孝义是山西戏曲品种最多的地方，拥有戏剧之乡的美誉，从古至今就流传着无孝不成戏、无孝不成班等民间佳话，孝义碗碗腔是由孝义民间的一种皮影艺术演变而来的，因为皮影戏在表演的时候需要用油碗灯来照明，以此达到表演效果，所以称之为碗碗腔。

　　孝义碗碗腔和皮影、木偶一起合称为孝义文化三绝，经过长期的演变和发展，直到现在，它不仅是孝义的一种民间戏曲，还是我国首批国家级非物质文化遗产项目之一。

孝义碗碗腔的艺术特

　　■艺术特色

　　唱腔特殊。

　　碗碗腔唱腔结构属于板腔体，唱句一般为七字句、十字句，偶尔也有五字句、八字句和十二字句的出现。

　　唱起来腔随字走，四声严明。

　　碗碗腔素有以声传情，以唱制胜的传统。

　　其原因除了婉转动听和别具一格的唱腔旋律外，还有两个重要因素：一是真假声混合通用，二是4和7的特殊唱法。

　　碗碗腔的假声唱法，分尖音子和二音子两种。

　　二音子是一种翻高八度的假声拖腔，有时按韵行腔，有时变韵行腔，全部旋律用衬字咦来唱出。

　　尖音子是比二音子更尖更细的假声。

　　是把唱句尾音或二音子的尾音翻高八度后，按韵唱出的一种短尾腔。

　　4和7两音，是在表现悲痛伤感情绪时经常出现的两个音，演唱时，4音略高但不及＃4，7音略低而不及b7，这种音和主奏乐器（月琴、胡胡）的揉、滑效果极其和谐。

　　碗碗腔的唱腔没有行当之分，只有男女之别。

　　表现人物感情，塑造人物个性，主要靠演唱者不同的唱法。

　　这种腔既宜演现代戏，又宜演传统戏，只是在表现慷慨激昂的火爆戏上，有一定局限性。

　　主要乐器。

　　伴奏乐器分为打击乐和弦乐。

　　打击乐器除全部吸收晋剧外，还有碗碗和节子两样是体现自己特色的特殊乐器。

　　碗碗也叫盅盅，用响铜做成，用细铁棒敲击，音色和碰铃相似，一般是一拍击一下。

　　节子是连接在一起的两块檀木木板（长15厘米，宽4厘米，厚2厘米），打法灵活，没有严格的规范。

　　主要是配合碗碗掌握唱腔速度，渲染唱腔气氛的。

　　碗碗腔弦乐的主奏乐器是胡胡、月琴、二弦。

　　胡胡是主奏乐器中的中音乐器，琴杆比晋剧的稍短，琴箱稍大，演奏时，戴指帽，多用揉、滑、压三种按弦方法。

　　月琴是主奏乐器中的低音乐器。

　　这种月琴，琴箱呈六角形，木板特厚，音脖长而无品，音准很难掌握，是碗碗腔特有的一种别具风格的特色乐器。

　　二弦是主奏乐器中的高音乐器。

　　它比晋剧的二股子琴杆长，琴筒粗，发音和小狗叫声相似，对胡胡、月琴进行润色性的衬托。

　　自孝义碗碗腔搬上舞台后，又增加了扬琴、笛子、大提琴等乐器，除碗碗和节子仍由一人打击外，其余乐器都是人手一件，各司其职 （皮影演出时，乐队四人，兼操打击乐、弦乐十件）。

　　演出时，由胡胡领奏，鼓板掌握整个伴奏过程中的节奏、速度以及气氛变化。

　　伴奏形式。

　　碗碗腔在皮影时代，素有七紧、八慢、九消停之称，一个班只需七八个人。

　　文武场仅有四个人。

　　打鼓板的兼打小锣，唱腔起板后转弹月琴。

　　拉胡胡的兼吹唢呐，拉二弦的兼拍铰子。

　　其余武场乐器全由一人进行操作。

　　此人右手击碗碗，左手打节子，若需配马锣、铙钹时，就停下碗碗和节子，一手去拍铙钹，一手用节子去击马锣。