老舍茶馆三个老头？老舍茶馆两个警察叫宋恩子和吴祥子的。关于老舍茶馆三个老头以及老舍茶馆三个老头，茶馆中的警察，老舍有关警察的，老舍茶馆主要事件，老舍茶馆发生在哪里等问题，子健常识将为你整理以下的生活知识：

老舍茶馆是谁开的

　　老舍茶馆是尹盛喜开的。

　　老舍茶馆，由尹盛喜先生创办，是以人民艺术家老舍先生及其名剧《茶馆》命名的，是中国改革开放后由北京大碗茶文化发展有限公司于1988年投资创办的京城第一家茶馆。

　　是集京味文化、茶文化、戏曲文化、食文化于一身的综合性茶馆。地处前门，营业面积达4300多平方米，青砖砌的墙，红色的木门两边有石狮蹲守，

　　在几个大红灯笼的照映下更显古朴、典雅，京味十足。是前门大街上一道独特的风景，茶馆内部的装饰格调以传统的中式装饰为主，颜色较深，宫灯、红木桌椅及舞台古色古香。

　　设有还原老舍先生笔下茶馆原貌的演出大厅、古典优雅的四合院式现代茶艺馆、精选中国六大茶类代表茶的茶庄。

老舍茶馆三个老头

　　老舍茶馆两个警察叫宋恩子和吴祥子。

　　宋恩子和吴祥子是两个穿灰大褂的公差，在大清，他们给皇上效力，专门侦缉革命党；在民国，他们给袁大头效力。

　　《茶馆》是现代文学家老舍于1956年创作的话剧，1957年7月初载于巴金任编辑的《收获》杂志创刊号。

　　1958年6月由中国戏剧出版社出版单行本。

　　剧作展示了戊戌变法、军阀混战和新中国成立前夕三个时代近半个世纪的社会风云变化。

　　一个叫裕泰的茶馆揭示了近半个世纪中国社会的黑暗腐败、光怪陆离，以及在这个社会中的芸芸众生。

急求！关于老舍的《茶馆》的短评

　　中学时语文课学习老舍的《茶馆》选段的时候，怎么也不会想到有一天能有机会亲眼看一看北京人民艺术剧院的演出，更不会想到实现这个愿望竟然还是在国外。

　　帕萨迪纳市的交通让我们耽误了一点第一幕的开头，实在有些可惜，但是我们很快就被话剧强大的感染力深深折服。

　　去之前稍微复习了一下《茶馆》的剧本，看起来不会太吃力。

　　不知老舍先生是不是第一个想到用茶馆这样的地方作为一个舞台来反映一个社会的风貌和冲突的，我看过其他一些小话剧也有类似的构思。

　　而老舍先生笔下的茶馆又跨越了五十年的时光，它所反映的已经不仅仅是社会的点和面，而是加入了纵深的时间轴，那是一个立体的时代的变迁。

　　从第一幕的清末戊戌变法失败后，到第二幕二十年后的民国，再到第三幕又三十年后的抗战胜利之后，茶馆里的人随着时间老去，茶馆里发生的事情虽然有着各个时代鲜明的特征却又与前后丝丝相扣；情节无论是情理之中还是意料之外，故事无论是让人会心一笑还是扼腕叹息，都恰到好处的折射着一个时代的风貌。

　　一个社会可以被老舍先生缩小投影到小小的茶馆之中，在这个说小不小说大不大的舞台上，市井小民成了主角，而那串场的三个主角——王掌柜、秦二爷和常四爷，除了掌柜是在每幕都出场串起一个个故事之外，秦二爷和常四爷的生活变迁反而被放在了幕后。

　　但是仔细咀嚼这几个人的遭遇，其实恰恰是最能反映那个动荡年代中人们的无奈。

　　王掌柜处处小心，处心积虑经营着裕泰茶馆，到头来茶馆还是要被霸占而无奈自尽；秦二爷年轻时强干气盛，一心要实业救国，最后一生的家业被政府没收化为灰烬；常四爷为人耿直爱打抱不平，却因为一句“大清国要完了”坐牢，出狱之后自食其力却仍然潦倒不堪。

　　这三个人的经历就是那个民不聊生的时代的最好写照，虽然笔墨不多，却最深切的让人感到那个时代下人们的无奈。

　　剧中的大腕演员也不少，话说回来很大程度上我也是冲着那几个演员去的。

　　濮存昕演的常四爷，人物耿直磊落的性格呼之欲出；何冰演的刘麻子，反面角色坏的恰到好处；梁冠华演的王掌柜，虽不是于是之当年的瘦高形象，却把人物精明到有些油滑的性格表现的淋漓尽致；宋丹丹演的康顺子，横跨五十年时间，从被卖给太监作老婆的小姑娘，到追随儿子革命而去的老太太，塑造了一个善良坚定的劳动妇女的形象。

　　但是我觉得最出彩的算冯远征演的松二爷的角色，胆小怕事但是心地善良，处处如履薄冰却放不下面子自食其力，他塑造的这样一个旧贵族的形象让人忍俊不禁又叹息连连。

　　这次演出沿用了老导演焦菊隐的布景设计和结尾处理。

　　把茶馆的日趋破败在细节之中展现出来，而结尾处由三个老头抛纸钱作升华更是给全剧以点睛之笔。

　　说到结尾，常四爷在结尾处说了一句话——“我是爱我们的国的，可是谁来爱我呢？”这句话不禁让我想到含冤自尽的老舍先生，他也是怀着对新生活无比的热爱创作下这么多传世之作，可是这样热爱生活才华横溢的一个人却被逼投湖了却一生。

　　他的遭遇和他剧中常四爷说的那句话是多么的相似！想到这些，我的泪水不禁湿润了眼眶。

　　乱世之中，谁能幸免？

　　最后，想用在人艺网站上找到的老演员郑榕的一段话来结束我的观感：

　　《茶馆》之所以是经典，不仅在于老舍非常了解旧社会，还在于即使在今天看这个戏，每个观众也会不同程度地有所联想，所以这次的演出版本不求完全一模一样，只希望观众能产生不同的思想活动。